【Art】香港馆策展人司徒卫镛：潮流文化足以撼动时代

“潮流文化和流行文化，其实是两件不同的事来的。”今届深圳文博会香港馆策展人之一的司徒卫镛，于访问伊始便提出这一观点。

▲今届深圳文博会香港馆策展人之一兼Tess品牌设计及形象顾问——司徒卫镛（William）。

司徒卫镛以创意及美术见称，横跨漫画、时尚、广告、电影、形象及出版等界别逾一甲子，他的生活轨迹深深扎根于香港潮流文化的脉络之中，既是见证者，更是积极参与者和推手。

“坊间很多人都将两者混淆了，将流行文化现象当作是潮流。虽然潮流文化与流行文化，同样是深植于社会脉络、持续演变且具备文化内涵的创意表达；惟潮流文化，是影响整个时代的趋势，流行文化则是瞬间的风尚。例如上世纪七十年代初，粤语流行歌曲（Cantopop）在许冠杰推动下，再由八、九十年代的梅艷芳、张国荣、陈百强等巨星接棒，将影响力发散至全世界，就是一种潮流文化。”

中外文化交汇的熔炉

香港这股席卷华人社会以至全世界的影响力从何而来？司徒卫镛认为，可以追溯至上世纪六十年代末。“六十年代以前，香港几乎没有所谓的流行文化。然而，随香港经济起飞和社会变迁，加上英伦“披头四乐队”（The Beatles）及“滚石乐队”（The Rolling Stones）的音乐风靡全球，开启了港人的视野。嬉皮士的音乐、生活方式、语言、思潮、衣等各方面，成为了香港年轻人追捧的潮流象征，唤起了一代人的文化觉醒，迎来了爆发式的发展。”

自此，香港的创作人积极将外来元素融入本地创作中，成就了中西合璧的作品，香港也迅速成为中外文化交汇的熔炉。“七、八十年代，整个亚洲只有香港和东京，堪称最具型格的城市。”司徒卫镛忆述，当时他因拍摄广告奔走亚洲各地，发现不少城市的潮流风格其实都在模仿香港。

型格的定义与风格

今天，大家眼看 “韩流”从零开始发展至震撼全球；相比之下，香港的潮流文化虽曾是亚洲指标，却面对资源不足、产业链外移及推广平台有限等艰巨挑战。

“我觉得香港由始至终都是一个型格的城市……‘型’，是很抽象的，每个人心目中的‘型’都不尽相同，但我们说潮流文化的核心，指的是拥有某种触觉和品味，因而造就出一种独特的风格。”

政府业界共提升软宾力

“韩国能靠K-Pop征服世界，香港为甚么不行？”司徒卫镛认为，香港骨子里有型格的个性、深厚的文化底蕴、自由的创作环境，以及独特的故事。关键就在于，如何让世界重新看见香港的型格，这正是今届深圳文博会香港馆的核心使命。

是次策展主题“香港原来咁有型”，灵感原来是取自一次司徒卫镛与艺术玩具Molly之父王信明（Kenny Wong）闲聊时，对方无意间说出一句“哗，原来香港咁有型！”，令司徒卫镛意识到，香港的型格实在有一段时间被低估，于是将之变成今次香港馆的主题。

香港馆共分四大展区，涵盖香港的电影、漫画、时装设计、珠宝设计、艺术玩具、老字号品牌等多个创意领域。这不仅力求展示香港文创产业的多元面貌与深厚底蕴，也反映了政府与业界携手推动香港文创产业发展的长远愿景，旨在持续提升香港的文化软实力与国际影响力。

深圳文博会（香港馆）展区介绍

展区一：时尚服饰

此区汇聚香港时装与珠宝设计的跨代力量。TESS多年来专注牛仔丹宁工艺及创新设计，再搭配充满暗黑歌德美学、庞克文化的Devil Claw饰物，珠联璧合；GOC Studio以香港文化符号为灵感，设计出清新简约的印花图案服装，追求超越时代的设计理念；新生代设计品牌Celine Kwan，以鲜明的色彩和夸张的立体膨胀结构，打造独特的视觉语言，成为国际崭露头角的新星。

参展单位：TESS、GOC Studio、Celine Kwan、Devil Claw Jewellery Design