全球首个向Sora宣战的国家出现：AI不敢碰米老鼠，却玩坏了路飞鸣人皮卡丘们

刚面世时的 Sora 有多红火，现在就有多麻烦。这个月，日本政府正式呼吁 OpenAI 在推出 Sora 2 的过程中「应避免侵犯版权」，并强调「漫画与动画角色是日本引以为傲、不可替代的文化瑰宝」。

这可能是第一个对 Sora 正面刚的主权国家。

博弈升级，日本怒了 

在以往，发起抗议的都是一些具体的创作者，公司，或者是行业协会。

比如《纽约时报》等新闻机构，就曾起诉 OpenAI 未经许可抓取其新闻内容训练模型，ChatGPT 曾大量重现《纽约时报》文章的内容，足以让版权索赔进入法律审理程序。

又比如好莱坞持续不断的抗议，都是由编剧工会（WGA）和演员公会发起的。2023 年时，他们主导了长达五个月「双罢工」。

这些抗议的共同点是， 由版权持有者或其行业组织直接发声 。无论是媒体公司捍卫稿件，还是创作者集体维权，都是私有主体在与另一个私有主体（AI 公司）展开博弈。

然而，这一次的情形格外特殊——日本政府站了出来。

十月初的日本政府内阁府新闻发布会上，知识产权和人工智能战略国务大臣木内稔（Minoru Kiuchi），介绍了日本知识产权战略总部提出的诉求，要求 OpenAI 停止侵害知识产权的行为。

木内稔言不讳地谴责 OpenAI 的 Sora 2，存在侵犯日本动漫作品版权的行为，他强调这些漫画与动画角色是日本引以为傲、不可替代的「文化瑰宝」，希望 OpenAI 在推出新产品时切实尊重日本的知识产权。

Sora 2 推出的时候，的确掀起了二创的风。从《航海王》《鬼灭之刃》到任天堂的皮卡丘、马里奥，纷纷成为 AI 翻炒的素材。

但是相比之下，迪士尼角色就不太会被这样对待。皮卡丘上天下地，又洗碗又打工的时候，迪士尼的影子都没几个——还得是迪士尼，拥有全球最强的法务团队。MiniMax 就被迪士尼、环球影业等盯上，打起了版权官司，Character.AI，Midjourney 都收到过迪士尼的律师函。

Sora 可能真的动了人家的蛋糕 

还是那句话，迪士尼也好、OpenAI 也好，都是公司主体。日本则是以国家政府提出抗议，足以见得，ACG 版权切切实实的是重要的商业和文化资产。

日本有着近乎「零容忍」的版权保护体系，动漫角色形象受到极其严格的使用限制，擅自商用和修改，都可能吃上官司。这个版权体系错综复杂，其核心精神在于， 创作者对其作品风格和形象的控制权近乎绝对，同时每一个参与方都有相对应的权限和收益。

即便是比较容易被豁免的行为：「同人制作」，也不能为所欲为。曾经有一名蛋糕师因未经许可在蛋糕上制作《鬼灭之刃》角色形象并销售获利，两年卖出 400 多万日元，被警方以侵犯著作权嫌疑移送法办。

擅自修改角色就更是在雷点蹦迪，宝可梦版权方曾起诉某同人漫画包含宝可梦角色的成人内容，认为此类擅改角色形象的行为严重损害 IP 声誉。可见日本在版权领域有多么的严格。

不仅法律完备，日本政府也早有框架应对 AI 带来的新挑战。2023 年，日本出台了《生成 AI 推进法》（AI Promotion Act），于 2025 年 9 月全面生效。一方面鼓励 AI 技术发展，另一方面强调应制定规则防范诸如版权侵犯等风险。

虽然这部法律目前主要倡导企业自律、并无明确惩罚条款，但已经算是为政府干预 AI 乱象提供了政策依据。这次木原稔明确提到，若 OpenAI 不主动配合，日本不排除动用该法律框架来约束其行为。这意味着，日本政府已经为私营部门和 AI 巨头之间的博弈，准备好了国家层面的「后援」和法律工具。

解决是解决不了了，先避险吧 

所以在面对 AI 时，大厂商们也没在怕的。游戏业「铁腕」任天堂多次出手狙击 AI 对旗下 IP 的侵占：早在 2024 年，就要求下架 AI 生成的马里奥形象作品，并一度传出考虑起诉擅自生成宝可梦内容的创作者。

面对全球最大的内容产业的抗议，OpenAI 也不得不采取行动进行避险和公关。

Sora 最早发布时，就曾在好莱坞引起巨大恐慌，担忧其可能用于未经授权的影视制作，导致工种被取代、版权被滥用。OpenAI 也知道，好莱坞和日本动漫界是全球最强大的两个内容高地，一旦这两个市场同时发起大规模的法律诉讼，那就是真正的一个头两个大。

因此，OpenAI 在后续的部署过程中，表现出了某种程度的「妥协」：据报道，OpenAI 正与好莱坞制片厂高管和媒体公司进行频繁会面，试图将 Sora 定位为一种服务于创作者的生产工具，而非 IP 的掠夺者。更重要的是，他们正在部署更严格的内容过滤器（Guardrails），以限制或阻止用户生成与现有、受保护的版权角色高度相似的内容。

这种自律和提前避险的动作，实际上是在承认：AI 的「黑箱」问题在短期内无法解决，与其被动等待法务巨头们的诉讼，不如主动在产品侧设置「防火墙」，避开如迪士尼、漫威、皮克斯、任天堂、以及日本国民级动漫角色的核心高价值 IP。

这种技术上的「回避」，并不能从根本上解决模型训练数据合法性的问题。目前的「避险」策略， 是 OpenAI 为了减轻法律风险而做出的技术性让步 ，它只是暂时地仰赖于技术能否精准识别和过滤侵权内容。

可是当日本政府站出来，并准备动用法律框架时，博弈的性质就变了。日本要求的不只是「不生成相似内容」，更是「不使用未经授权的内容训练」。日本政府所发出的警示，正是抓住了 AI 巨头「避险」的痛点，并将其提升到了国家层面。 它要求 OpenAI 不能仅仅「避开」已知的巨头 IP，而必须从源头上尊重日本的知识产权体系。

对于每一个深爱动漫、电影和游戏的普通用户而言，这场跨越太平洋的博弈，左右着未来我们将消费什么样的文化产品。

我们热爱《海贼王》的冒险精神，沉浸于宫崎骏电影中的奇幻世界，是因为这些作品带着原作者独特的艺术风格，处处体现着作者对细节的极致追求。

当然，现在可以用 AI 无限复制路飞了，皮卡丘可以被指令去做任何事，几十秒的视频看个乐子足够了，而 IP 的稀缺性、独特性和由此产生的文化情感价值，也随之被稀释。

日本政府以「文化瑰宝」之名向 AI 科技巨头发出的警告，本质上是在捍卫所有粉丝对原创文化净土的期盼。他们是希望通过国家层面的干预，保障那些充满匠心与人性光芒的创作，不被数据洪流无偿地吞噬后，又被廉价地复制。

最近一个调查数据显示，互联网上 AI 生成的内容首次超过了人类。而实际上，我在各大社交和视频平台上看到的 AI 造物也越来越多，甚至不少上了热门榜。

这是 AI 带来的信息污染，还是一种新的内容生态，这恐怕不是非黑即白，也是版权之外更重要的问题。

为什么有人会为《海贼王》连载二十多年而感动？为什么有人愿意一遍遍重温宫崎骏的电影？为什么会花钱去买一个制作算不上完美的角色手办？

那份最初的、独属于人类的、笨拙又炽热的心动，或许才是我们最想和与 AI 划清的界线。